ABEL PINTOS

Es un exponente de la música contemporánea. Se desenvuelve naturalmente como cantantautor y se destaca como una de las voces más representativas de la Argentina. El folclore fue su cuna porque su carrera despegó gracias a ese género. Pero su evolución llegó a un punto sin retorno cuando se sintió con la madurez necesaria para mixturar esa influencia con el pop latino. El resultado: creó un estilo ecléctico y original que captó la atención de público y que la industria contribuyó a difundir. Esta transición no hizo más que potenciar su calidad interpretativa pero más aún sus cualidades como compositor. Desde aquel niño criado en Ingeniero White, provincia de Buenos Aires, hasta Latinoamérica y Europa hubo un largo recorrido que ocupó la infancia y adolescencia de Abel, con su música a cuestas. Fue distinguido con los premios más importantes , sobre todo cuando parecía estar en la cima de su carrera. Pero él se preocupó por dar más y lo consiguió. Se animó a prescindir del folclore y presentar su música orientada al pop con una expresividad tan genuina que cautivó al público. Abel es el ejemplo viviente de que "si te lo proponés lo lográs", por ello tiene sobrados motivos para creer que para cantar ha nacido.

JUAN LUIS GUERRA

Es un talentoso compositor, cantautor y productor que lleva 35 años de trayectoria sobre los escenarios. Gracias a su visión y capacidad es el responsable de internacionalizar la bachata con un éxito inédito que trascendió las fronteras de su República Dominicana. Con un andar sereno y calmo, sobrelleva la timidez que le provocan las entrevistas. Su estatura, que se acerca a los 2 metros, no le permite bailar con facilidad pero eso no es impedimento para que logre poner a danzar al mundo. Desde los comienzos de su carrera ha narrado hermosas historias de amor, con un talento poético que lo ha convertido en uno de los creadores más importantes de la música popular latinoamericana. El éxito que hoy lo abraza, no fue su compañía en los primeros tiempos, cuando junto a un grupo de músicos locales formaron "Juan Luis Guerra y los 440". Fue mucho el camino recorrido hasta conseguir el reconocimiento mundial con "Ojalá que llueva café" y desde allí en adelante la consecución de grandes obras fue imparable. Las exigencias de las giras y de la industria musical le provocaron una ansiedad que le hizo perder la paz. Encontró refugio en la religión convirtiéndose al critianismo y no sólo cambió su vida sino también la temática de sus canciones. Más allá de las críticas, su entusiasmo por hacer música seguía intacto, solo que ahora, desde su renovada Fe. Entre su amplio repertorio se destacan canciones de protesta donde Juan Luis cuenta, a ritmo de merengue, la realidad de un pueblo abandonado por el Estado. No falta el romance con las bachatas más dulces ,muchas de ellas, destinadas al amor de su vida: su esposa Nora. Son admirables las cualidades de este artista que ha buscado aprender desde la teoría y la práctica el arte de la música. Pero lo más sobresaliente es quizás el aporte que ha hecho con sus canciones: piezas que sin distinción de tiempo, espacio, esferas sociales y edad, llegan al corazón de quien las escuche.

ROSANA

Es una mujer apasionada y amante de la vida sencilla. Extremadamente vergonzosa acepta con resignación la fama. Comenzó en la industria musical como una compositora destacada y posteriormente se animó a trascender pero ya como intérprete de sus propias canciones. Su anhelo es pasar inadvertida, pero tan solo con tocar los primeros acordes de la guitarra o iniciar con su cálida voz la poesía de su repertorio ya no pasa desapercibida. La cantante canaria cimentó su carrera sobre la base de lo simple y natural que es un absoluto reflejo de su esencia. Ella es quizás una de las pocas mujeres que se muestra tal como es. Lo demás, cómo vive, y con quién, qué hace cuando termina una show, cuáles son sus pensamientos sobre temas personales, lo guarda para sí. Con el paso de los años Rosana ha sabido caminar por la delgada línea que separa a la artista de la mujer con notable coherencia entre lo que dice y lo que hace. Su música no es más que una poesía permanente que evoca los sentimientos de una persona que es atravesada por los vaivenes de la vida. No descree de las causas populares pero así como defiende su privacidad, también protege su individualidad, optando por no realizar actuaciones en conciertos reivindicativos. No se escuda detrás de ninguna pancarta porque no concibe poner su profesión de ningún movimiento aunque crea ardientemente en ello. Con esa seguridad de que nadie tiene nada comprado, pisa hace más de 20 años los escenarios dejándolo todo y a su vez recibiendo el afecto de sus seguidores. Un extenso recorrido por su su repertorio muestra pasajes del pop, el rock hasta el folk, ya que persigue la idea de no aburrir y encontrar la manera de ser cómplice de su público: emocionarse y emocionarlos es la clave. Rosana posee una ternura genuina que es su carta de presentación, a donde quiera que vaya; y su naturalidad un estilo de vida, que logra traducir en maravillosas canciones.

MIRANDA!

El grupo nació con la premisa de divertirse. En los 2000, su modo desprejuiciado de presentarse en los escenarios fue la llave que le abrió cientos de puertas en un contexto golpeado por la crisis económica de Argentina. Lo que generó Miranda! fue un fenómeno multitarget tanto niños, como adolescentes en igual proporción que jóvenes se convirtieron en fieles seguidores de la propuesta electro pop. Las canciones atraviesan diversas facetas del amor, por lo que cualquiera puede identificarse con ellas. El recorrido de sus historias pasa por las relaciones imposibles, desengaños, nostalgia , fascinación y pasión. Con el paso del tiempo no han hecho más que coleccionar hits. Con esa teatralidad y puesta en escena el cuarteto convertido en dúo trajo aquellos dramas de Los Pimpinela como así también sonidos fuertes que le dieron identidad propia a sus discos. Los críticos asumen a la banda como de una originalidad auténtica porque si bien en su trayectoria toma piezas de la vieja escuela ha congeniado estilos sonoros contemporáneos que graban la impronta de una nueva generación que reinventó el pop en latinoamérica.